文学创作不能总是奉行“拿来主义”

都云中华民族是个勤劳、勇敢、正直、善良的民族。诚然。不过，容笔者直言，似乎还应加上“摹拟力或曰模仿力极强”。

比如，一款新手机甫一推出，马上就有N款“山寨版”紧随其后，破坏了公平竞争的市场法则不说，一定程度上也挫伤了企业和科研人员创新的积极性。

区区一介科盲，科技界的事且不去说它。就说区区比较熟悉的文坛吧。《百年孤独》开场白是这样的，“很多年以后，奥雷连诺上校站在行刑队面前，准会想起父亲带他去参观冰块的那个遥远的下午。当时，马孔多是个20户人家的村庄，一座座土房都盖在河岸上，河水清澈，沿着遍布石头的河床流去，河里的石头光滑、洁白，活像史前的巨蛋。”遗憾的是，这个经典的开场白，自《百年孤独》面世以来，被无数小说家效仿。包括很多现在知名的一线作家，也未能免俗。再比如，朱自清《背影》，堪称现代写父爱散文的经典。可幸乎不幸的是，自其面世以来，就始终没有逃脱被模仿的厄运。更有甚者，看见那位作家（作者）文章写得好，也不知道出于何种动机，直接采取“拿来主义”，这种“掠人之美”、欺世盗名的现象，报刊网上屡有揭发，已成了一种公害。

也应当承认，文坛巨匠们的劳绩是值得师承的，否则，无异割断历史而踽踽摸索。

但必须厘清的是，艺术的魅力来源于创造并激励着创造。而摹仿是不可能产生真正的艺术的，艺术不承认样板，因为样板通常是艺术的坟墓。

而说到文学创作。初学写作的人，即使是天才吧，也难跳过模仿的阶段，每有自己心目中的“范文”，并集纳各种范文的心得开自己的篇。模仿不等于抄袭，但模仿也不是创作，这仅是练笔的“牙牙学语”阶段。

但人不能总“牙牙学语”，出于蓝的青如果总不能胜于蓝，那是没出息的青年。一个人成熟的标志，就看他是否发现自己，丰富自己，并发挥自己的创造力。

拾人牙慧学舌式作品，读来似曾相识的作品，即使能骗过评卷者或编稿者，但骗不过广大读者，更骗不过文学史。

大师巨匠是应该学的，但应该学他们的手法和思路，而不是背他们的语录，摘他们的佳句，并把它们原样移植到自己的文章来。

聂绀弩、徐懋庸、唐韬的文章很像鲁迅，像到足以乱真的地步，并非他们是鲁迅的誊文公，而是他们融汇了鲁迅的思路与笔致，又加入了自己的个性特征。

手头正有一则资料，是说杜近芳向梅兰芳学演《洛神》的事。其时，杜近芳的心诚志笃，决不亚于今天的模仿秀，可就是造诣平平，难以入戏，后经人一旁点破：“你心中只有梅兰芳，而梅先生心中有洛神，你该也学着心中有洛神，才能演好洛神”。 杜近芳恍然大悟，乃有大进。

“学我者生，似我者亡”——这是齐白石在授徒时的经验之谈。杜近芳在学演《洛神》时，也正是“学”梅兰芳而不是“似”梅兰芳，才获得艺术生机的。摹拟者如果止于摹拟，肯定成不了气候，而假使能把摹仿的毅力转移到新的开拓新的创造上，那他离真正的艺术和一流作家也就不远了。